Какой школе принадлежит икона 13 века «Архангел Михаил»?
Эти иконы, созданные на протяжении 13 и в начале 14 в. («Архангел Михаил», «Толгская Богоматерь», обе в Третьяковской галерее), свидетельствуют о все более решительном отступлении художников от византийских иконографических схем.
Новгородской
19% (5 голосов)
Владимиро-суздальской
38% (10 голосов)
Московской
12% (3 голосов)
Ярославской
31% (8 голосов)
Всего голосов: 26
- 436[+]
Ошибка в тексте? Выделите ее мышкой и нажмите Ctrl + Enter .
Поиск по сайту
Поэт Михаил Кузмин видел в идиллических сценках Сомова "череп, скрытый под тряпками и цветами", но, пожалуй, это сказано куда более прямолинейно, чем изображено у самого художника. Он лишь изредка прямо указывает на неизбежность ("Арлекин и смерть", 1907).
Станислав Ежи Лец
Кстати
Древняя Русь
Развитие древнерусского искусства было нарушено в первой половине 13 в. монгольским нашествием, (…) Раньше всего новый подъем художественной культуры начался в Новгороде, одном из немногих русских городов, не подвергшихся монгольскому нашествию. Его значение особенно возросло после того, как он сумел в 13 в. дать отпор немцам и шведам, которые воспользовались великим бедствием, постигшим Русь, и двинулись на нее с запада. В Новгороде, особенно в 14-15 вв., обострились классовые противоречия между городскими верхами и церковью, с одной стороны, и торгово-ремесленным людом - с другой. Еретики требовали пересмотра религиозных догматов. В искусстве росло жизненное содержание, и повышалась эмоциональность образов, шли поиски новых средств художественного выражения.
Россия первой половины XIX века
К середине XVIII века блестящим достижением косторезов стал выработанный ими прием сочетания ажурной резьбы и рельефа. (…) Источником изобразительных мотивов орнамента служат книги, особенно названная выше "Символы и эмблематы", иногда западноевропейские костяные изделия. (…) В первой половине XIX века холмогорская резьба воспринимает и черты стиля классицизма. Формы изделий становятся прямоугольными и строгими.
Советское искусство
Во всех жанрах живописи в 20-х гг. происходили важные и новые процессы. Это относится и к пейзажу, где перед художником стояла задача создания картины большого общественного содержания. Хотя в пейзаже и особенно в натюрморте в 20-е гг. давали о себе знать разного рода формалистические тенденции, в этих жанрах уже в начале развития советской живописи, как это можно было видеть на примере творчества А. А. Рылова, проявились здоровые и чрезвычайно плодотворные искания.
Добавить комментарий